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余少群的少年梅兰芳扮相让人惊艳，甚至让人想起了逝去的张国荣。
陈凯歌说，《霸王别姬》的主题是迷恋与背叛，而《梅兰芳》的主题是温柔的抵抗。但在观众看来，这两部电影，就像姊妹篇，张国荣的娇媚在青年梅兰芳余少群的身上获得新生，而这，似乎也意味着陈凯歌的新生。
黎明：梅兰芳让我更淡然
中年梅兰芳始终沉静淡然，在爱情的一段，他简单天真，在抗日的一段，他纯粹坚持。“在台下，我可是个男人。”大多数时候他穿着长布褂子，围着围巾，或者一身里外都是白色的西服，这种装扮很适合黎明，造型上的舒服感取代了黎明略显浮肿的戏装扮相所带来的不适。黎明的眼神和台词都没有问题，眼神是木讷的，陈凯歌说他欣赏黎明的这种游离感。
黎明说戏里梅兰芳大部分的心情都是内在的，不能放在脸上。黎明接这个角色的时候承受了巨大的压力，也许到今天这种压力已经成为他表演中的一部分。当然黎明不可能是完全的梅兰芳，但黎明说他自己心里已经认为自己是梅兰芳了。
在片尾，1945年，复出的梅兰芳转身，对簇拥他的人群淡然地说：“大家别跟着了，我要扮戏了。”这句台词黎明说得特别好，特别打动人，甚至比他亮出胡须的那一刹那还要光彩照人。
问：《梅兰芳》改变了你什么？
黎明：我在电影拍摄之前，曾和梅葆玖先生吃饭交流，我发现每一个艺术表演者面对的问题都是类似的，如果你用大吵大闹、或者是负面的态度都不能解决问题，那么不如理智地去面对。我想梅兰芳先生教会了我怎么去面对自己的未来。
问：现在外界对你的评价是“合格”，你觉得这个评价达到了你自己的期望吗？
黎明：做艺人，一定会把“期望”这两个字拿走。有人问我黎明你演梅兰芳是不是压力很大？有压力，观众不会理解，每个人都有压力，但压力是属于自己的，不能与观众分享。在戏里，梅兰芳大部分的心情都是内在的，不能放在脸上，那种孤单，常人在生活中也会面对，所以我觉得一切都很人性化，我学到的东西就是：你不能控制的东西最好不要去问。我是常人，必须用常人的方法去抵抗压力，尽量在拍摄前全部放下。
问：有人说你扮演的梅兰芳形似而神不似，你怎么认为？
黎明：我认为我的外貌不像，内在反而像，对于大家的这些批评，我都虚心接受。我扮演的这个角色，台上是女人，台下是男人，有些东西可能对女性是本能的，一个男人来演就只能靠模仿，而这个模仿的过程，甚至会导致一些动作、腔调，会比女性自己更女性化。显然，这样是不对的，戏演过了味道就不对了。在生活中我很了解女人，我也可以在戏中做得更女人。
问：你花了多长的时间才走出梅兰芳这个角色？
黎明：不能说走出来，梅兰芳影响我的一生，我将更加淡然地去面对人生。
梅郎的孤单
让他们干净了
“《梅兰芳》改变了我们每一个人，红雷原来是一个特别温柔天真的人，他可以在飞机上和陌生人聊得特别开心，最后还互留电话；子怡演了孟小冬，比以前快乐和纯粹了；黎明现在可以说把一切都放下了；和福芝芳比起来，我现在觉得自己很渺小；凯歌呢，他变得更加内敛、平和、从容，宠辱不惊，这是真的改变，不是为了宣传找的点。”
作为制片人，陈红已经习惯站在全局的角度来看问题。昨日，接受记者采访，她平静地表示，《梅兰芳》的这三年，似乎是一个大的净化器，从导演到制片人，再到所有的演员，都在整个过程中得到了净化，陈凯歌解释：这为梅兰芳的人格魅力所赐。
来源：
中新网
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